Alice Guerlot-Kourouklis

Alice Guerlot-Kourouklis est une musicienne, artiste sonore et compositrice résidant en France. Diplômée en sociologie, elle a d’abord travaillé en tant que musicienne (accordéon et piano) avant de se consacrer à la composition et à l’art sonore. Sa démarche compositionnelle est d'abord née de ses pratiques instrumentales autodidactes et expérimentales avant de se préciser en explorant la notion de conversation entre médias - field recording, mise en onde d'entretiens ou de poésie, abstraction du son dans des rencontres avec l'image ou la danse, recherche d’une singularité à travers le travail minutieux des textures comme mode privilégié d’expression musicale pour des films. Sa pratique se déploie aujourd'hui à travers la musique électroacoustique, la composition pour le spectacle vivant, les films et les installations.

Nourrie par les sciences humaines et portée par une approche expérimentale, elle explore depuis plusieurs années la traduction musicale de concepts sociologiques, philosophiques ou de phénomènes sociaux. Ainsi elle co-fonde en 2016 le collectif IAKERI dont elle assure la co-direction artistique et co-signe en 2019 la création de l’installation Murs Invisibles (ou les murs visibles du patriarcat), installation plastique et sonore en quadriphonie qui a été présentée dans différents centres d’art et festivals en France, et à l’international (2019-2026).

Dans le même temps elle s’initie à l’improvisation libre et participe à la création au Cube en 2018 de l’OWO, Open Women Orchestra, conçu comme un laboratoire collectif d’improvisation et d’expérimentation en non-mixité choisie, qui s’est produit au Théâtre de Vanves en 2019.

Elle s’initie ensuite à la percussion et la polyrythmie guinéenne qui l’amène à une réflexion sur les imprégnations culturelles de sa propre oreille musicale et l’encourage à travailler les questions d’ambiguïté et de perception en musique.

En 2020, le Festival Image Sonore lui commande une oeuvre de musique mixte pour « l’Agriconium » qu'elle interprète accompagnée du violoncelliste Eric-Maria Couturier (Ensemble Intercontemporain) et du violoniste Antoine Maisonhaute (Quatuor Tana). En 2021, le Quatuor TANA lui commande une création, Through The Looking | Glass, oeuvre de musique mixte autour des quatuors de Philip Glass.

Sa pratique en musique électroacoustique, enrichie par l’enseignement de Marco Marini, Jonathan Prager et Santiago Diez Fisher, dans la classe de composition de musique électroacoustique du CRD de Pantin, lui permet d’approfondir cette démarche mêlant expérimentation sonore et réflexion conceptuelle afin de traduire des réalités sociales en expériences sonores tangibles, invitant les auditeur·ices à une écoute attentive et réflexive, où le son devient autant vecteur de sens que d’émotions.

Son travail sonore et musical a été présenté dans divers centres d’art et festivals en France et à l’international.

Jimena Royo-Letelier

Artiste, ingénieure et chercheuse chilienne, Jimena Royo-Letelier arrive en France pour suivre des études en physique mathématique à l’Ecole Polytechnique. Elle est également diplômée de l’IRCAM (Institut de recherche et coordination acoustique/musique) et travaille comme sonorisatrice de concerts et d’œuvres d’art.

Chercheuse associée au Médialab, laboratoire interdisciplinaire de Sciences Po Paris, elle partage son temps entre recherche scientifique et projets artistiques qui font dialoguer son, mathématiques et des sujets socio-politiques.

En 2016 elle crée le collectif IAKERI avec la compositrice Alice Guerlot-Kourouklis, avec qui elle partage la direction artistique. En 2019 le collectif IAKERI réalise l'installation sonore et visuelle "Murs Invisibles", œuvre qui a été présentée dans différentes expositions et festivals en France, Canada, Colombie et Chili. En 2016, elle crée avec Pierre Berger et Sergio Krakowski la pièce sonore interactive "Conversations" exposée à Universum, le musée des Sciences et Technologies à Mexico. A partir de 2017, avec Pierre Berger et Vincent Martial, elle réalise plusieurs sculptures sonores et plastiques pour le groupe de recherche en art et sciences "Esthétopies", qui travaille sur l'exploration sensible des espaces mathématiques.

En 2021, avec le projet “Lineas de Fuga” sur la relation entre son et prisons, réalisé avec Jasmina Al-Qaisi et en collaboration avec le collectif Pajarx entre Púas, Jimena est lauréate du programme “Resonancias” du Goethe Institut et l’Institut Français et effectue une résidence au centre d’art sonore Tsonami à Valparaiso, Chili.

Depuis 2018, Jimena poursuit un engagement militant sur des causes internationalistes et écologistes. En 2019, elle retourne au Chili pour participer aux mouvements sociaux en cours puis pour le processus constitutionnel chilien. Elle a été directrice de l'équipe de communication puis la productrice générale de la campagne télévisée des Mouvement Sociaux Constituants pour le référendum constitutionnel de 2022.

Aneymone Wilhelm ✝

Aneymone Wilhelm était plasticienne, scénographe, décoratrice et accessoiriste pour le théâtre et le cinéma.

Notre amie et compagne de route, notre magicienne du bricolage, de la sculpture, du tulle cousu main et de la scie sauteuse, est décédée dans un absurde accident de vélo le matin du 1er décembre 2023 à Aubervilliers. Elle avait 38 ans.

On garde en nous sa vitalité, ses rires, sa générosité, son ingéniosité extrême et sa playlist de chansons kitch et ringardes.